Mein Wunsch ist, Grenzen zwischen Wohnen und Kunst zu überschreiten.

Kunst als das Atmen zwischen der Beziehung von Raum und Mensch zu erschaffen.

Und darüber hinaus träumen zu können.

Manchmal werde ich still wenn ich einen Raum betrete.

Dann spüre ich eine Atmosphäre, eine Schwingung, einen Rhythmus, Magie.

Der Raum fängt an Energie auszustrahlen. Ich fühle mich wohl, lebendig und inspiriert. Es ist wie eine

freundliche Umarmung, eine Aufforderung sich niederzulassen. Ich spüre die Schwingung, wohltuend,

einladend, offen, besonders. Das Interior, die Kunst, der Raum. Daraus Gruppen zu arrangieren – reines Vergnügen.

Wird ein Raum, ein Zimmer, ein Haus von Kunst beseelt, fängt es an mit den Menschen zu korrespondieren.

Das womit wir leben, sind alles unsere Vertraute, Freunde, geliebte Mitbewohner.

Kunst handgemacht. Und zeitlos schön. Ein Bild, eine Skulptur, eine Fotografie, eine Zeichnung,

regt unsere Gedanken an und bringt uns zum Träumen. Ständig neu und immer in Bewegung. Wunderbare Chemie!

Es ist fast so wie das Einkleiden von Stoffen für unsere Körper, oder?

Ein Raum will erobert werden um seine Bewohner und dessen Einzigartigkeit und Individualität Ausdruck zu spiegeln.

Dafür ist Wohnen da.

Mein Anspruch ist es, nur Bilder zu malen, die ich auch selbst gerne besitzen möchte.

Vorher verlassen sie nicht mein Atelier. Vorher lasse ich sie nicht los …

Ich möchte, dass meine Bilder Wänden Stimmungen verleihen, Emotionen freisetzen und sich für Ihre Besitzer „echt“ anfühlen. 

Bilder wollen sich verbinden. Mit den Menschen, dessen Erinnerungen und Wünsche, dessen Gefühle.

Wo will, wo soll das Bild hängen? Welche Stimmungen des Raumes soll es auffangen?

Alles fließt ineinander, gehört zusammen, ist untrennbar. Mensch – Raum – Bild.

So verbinde ich die Wünsche meiner Kunden. Höre und vor allem fühle ganz bewusst hinein, welche Vorstellungen und Bedürfnisse erfüllt werden wollen. Das ist spannend.

Fotos der Wohnungen, der Häuser, der Büros machen sichtbar und genehmigen mir einen Blick in ganz persönliche Bereiche. 

Wenn ich das nicht täte würde ich mir selber schaden. Denn durch das Vertrauen meiner Kundinnen und Kunden, erfahre ich so viel mehr über den Menschen vor mir.

Darüber bin ich sehr dankbar.

Meine Liebe zu Bildern interessiert mich sehr tief. Nur das es keine Liebe ist, und was es ist, muss ich noch herausfinden.

Ich setzte mich hin. Ich sah das Blau, das den Himmel verzauberte, sah das azurblaue Wasser des Meeres und roch den Duft der Hyazinthen , alles gleichzeitig da und sehr verschwommen.

Die Farbe setzte Empfinden eines Momentes frei, ließ mich tanzen und mein Herz begann zu springen vor Glück!

weit, leicht, schwerelos, frei, offen, beseelt, elementar, unendlich, sehnsuchtsvoll, himmlisch, traumhaft, sinnlich, faszinierend, sprunghaft, grenzenlos …alles gleichzeitig …

Blau das sichtbare Symbol des Unsichtbaren.

Wer schrie vor Freude als das Blau erfunden wurde? ICH!

Heute bin ich in mein Atelier gegangen und alle meine Lieblingspodcasts handelten von der Pandemie. So schaltete ich alles ab. Ich mag es nicht mehr anhören.

Das brachte mich dazu , mich selber eine zeitlang zu befragen … denn während des Malens gibt es viel Zeit zum Gedankenaustausch mit mir …

Was ist der Sinn des Schaffens? Welche Bedeutung bekommt Kunst in dieser verdrehten Welt?

Diese Gedanken machen sich besonders dann bemerkbar, wollen gehört werden, wenn ich bei einem Gemälde zum Stillstand komme und ich mich als Tiger in einem Käfig wiederfinde.

Ich laufe, denke nach, male … trotzdem bleibe ich stehen und komme nicht weiter.

Warum mache ich das? Warum stelle ich mich dieser verwundbaren Sichtbarkeit? Dieser Punkt will angeschaut werden.

Und je länger ich darüber nachdenke, nachspüre und wahrnehme merke ich wie ich ruhig werde.

Meine Schlussfolgerung ist, dass ich glücklich sein darf – ich kann als Künstlerin zur „Arbeit“ gehen und mich auf eigenartige Weise fallen lassen um dann hoffentlich der Welt und den Menschen Schönheit und Freude zu bringen.